“Invertido, permitite ser”: el musical que vuelve a escena a 50 años del inicio de la dictadura argentina


A través de personajes atravesados por el miedo, el deseo y los mandatos sociales, la obra explora las tensiones de una época marcada por la censura y la represión, poniendo en escena una historia donde la identidad y la memoria se transforman en herramientas de resistencia.
“Invertido, permitite ser” propone un gesto claro y necesario: detener la violencia, la burla y reivindicar la inclusión. Brinda una experiencia teatral intensa donde el amor, la identidad y la libertad se revelan como actos profundamente cuestionadores. Porque recordar no es quedarse atrás sino avanzar con conciencia. Porque permitirse ser, ayer y hoy, sigue siendo un acto revolucionario cuando todo lo demás invita a callar.
“Invertido, permitite ser” es un musical ambientado en la Argentina de 1977, en pleno contexto de la última dictadura cívico-militar, que narra el viaje íntimo de Carlos (Charly), un joven atravesado por los mandatos familiares, religiosos y sociales de una época que no admite diferencias. Dividido entre lo que se espera de él y lo que realmente siente, Charly intenta sostener una vida “normal” mientras su mundo interior (Carlitos) comienza a cuestionarlo con la inocencia de un niño.
A su alrededor orbitan figuras determinantes: Susana, su madre, profundamente religiosa y posesiva, convencida de que proteger a su hijo es corregirlo; Anita, su novia impulsiva y avasallante, que sueña con un futuro tradicional que no deja lugar a dudas; y Lili, su mejor amiga, lúcida y silenciosa, quien observa sin juzgar, pero siendo eternamente juzgada.
La llegada de Martín, un nuevo compañero del instituto, libre, seguro y desafiante, despierta en Charly aquellas emociones imposibles de ocultar. Mientras tanto, Moral, encarnación misma de los mandatos tradicionales y prejuicios represivos, rígidos y autoritarios, junto a una sociedad que vigila, señala y castiga, presiona para que todo vuelva al cauce de lo “correcto”.
FUNCIONES
Sábados de mayo y junio 2026
Horario: 19:15 horas
Lugar: Teatro Border
Dirección: Godoy Cruz 1838
Buenos Aires, Argentina


ELENCO
Charly: Constantino Canavese
Anita: Belén Castelo
Lili: Cata Ciudad
Martín: León Díaz
Susana: Amorina Gil
Moral: Fernanda Bertonatti
Carlitos: Pedro Molina
Ensambles/Swings: Agostina Gatti, Lola Guzmán, Inti Feelmaker, Facundo Vizcarra
EQUIPO CREATIVO
Diseño de iluminación: Marcelo Sycz
Vestuario: Felix Daidone
Comunicación y redes: Agustina Berisso, Leonel Videtta
Coreografías: Camila Percivale
Música original, dirección musical y arreglos corales: Ernesto Biasotti
Dramaturgia: Leonel Videtta
Producción: Leonel Videtta, Matías Pulido, Agustina Berisso
Dirección general: Matías Pulido
Carlos Alvarado
“Y voy, perdido en caminos sin destino”. Joven oprimido, sumiso y muy inteligente; confundido por los valores impuestos en una sociedad que no acompaña la libertad de sus sentimientos. Tiene miedo a ser juzgado. Vivió gran parte de su vida ocultando su verdadera esencia. Hijo de una familia de clase media, con una cultura cerrada y estructurada. Con una madre devotamente religiosa y un padre ausente.
Carlitos Alvarado
“En las diferencias, todos somos iguales”. Es la esencia más profunda y transparente de Carlos. Tímido, sensible, totalmente transparente, aunque un tanto caprichoso por momentos, siempre se encuentra expectante y disponible para poder expresarse. Se mantiene “encerrado” en su estructura y solo rompe el molde cuando Carlos se lo permite.
Ana Alcalá
“Me estás matando con tus silencios”. Novia de Carlos. Una joven avasallante, segura de sí misma, impulsiva por momentos, extrovertida y ciertamente manipuladora con hechos y palabras. Habla con mucha rapidez sin esperar las respuestas de su interlocutor. Se enfada y desenfada con relativa facilidad a tal punto de provocar los silencios más profundos de Carlos. Quiere formar una familia a cualquier costo.
Liliana Suárez
“Suena agotador tener que camuflarse para poder sobrevivir”. Mejor amiga de Carlos. Una persona inexpresiva en su rostro. Revela las verdades más crudas cuando habla, aparentemente, sin sentido. Despistada para desenvolverse, se distrae con facilidad y se aparta de los demás compañeros. Deja ver su vulnerabilidad extrema aunque solo con quienes se ganan su corazón. Su lucha interna se ve contrariada por las ganas de dar un abrazo en contraste con la rigidez de su cuerpo cuando ello sucede.
Martín Rivas
“La porquería de este mundo que nos oprime se libera con la creación”. Nuevo compañero del instituto, amante de la música y un tanto flojo en el estudio, llega en el momento bisagra de la vida de Carlos. De espíritu libre y cuestionador, demuestra mucha seguridad con su vida. Sin tapujos ni tabúes impuestos, vive sin preocupaciones su sexualidad. Desenvuelto, canchero y seductor, por momentos insolente y atrevido, revoluciona la vida de Carlos y de todo su círculo íntimo.
Susana de Alvarado
“Siempre le pido a Dios que te guíe por el camino misericordioso”. Madre de Carlos, una mujer manipuladora y estricta que pasa muchas horas en soledad rezando. Se vuelve dependiente de su hijo, comportándose obsesiva y posesiva con él. Se niega el hecho de que su hijo esté transitando una transformación que no es bien tolerada en esta sociedad. Se encuentra inmersa en una religiosidad un tanto extrema que la absorbe.
MORAL
Impone las líneas de pensamiento de todos los personajes que atraviesan la historia y encarna una tríada institucional e identitaria compuesta por los más estrictos valores de la educación, religiosidad e hipocresía social.
Equipo Creativo
Leonel Videtta: Dramaturgia, redes sociales, producción general
Agustina Berisso: Comunicación, Redes Sociales, producción general
Matías Pulido: Producción general, dirección general
Camila Percivale: Coreografías
Ernesto Biasotti: Música original, dirección musical, arreglos corales
Marcelo Sycz: Diseño de iluminación
Felix Daidone: Diseño de vestuario